【市级非物质文化遗产】民间刺绣
仙居县图书馆 发布时间：2016-6-15 11:51:58
刺绣俗称绣花，是我国一种精美的工艺美术品，有着悠久的历史。从远古时代的树叶兽皮，互相连结成衣遮盖身体，到织绣技术的产生，是人类在长期的生产生活实践中所构成的中华刺绣艺术。在任何时代，任何地区，也具备了当时最优越的实用功能或审美功能。
一、绣品来源
仙居“八山一水一分田”,位于浙江省东南部、台州市西部。仙居历史悠久，境内有距今6000——7000年新石器时代的下汤遗址，已经有古人类居住村落遗址。夏、商、周属瓯地，春秋为越地；东晋永和三年（公元347年），仙居立县名为乐安县；五代后唐长兴元年（公元930年），改名永安县；北宋景德四年（公元1007年），以其“洞天名山，屏蔽周卫，而多神仙之宅”，诏改永安县改名仙居县。
在台州市西部的仙居，境内文物古迹众多，有新石器时期下汤村落遗址为代表,已出土文物中的生产工具有斧、铲、刀、凿、镰、削、饼形砍砸器和各式石锛；狩猎工具有予、镞、流星索、弹丸；生活用具和装饰品有石磨盘、磨球、砺石、石簪、璜和纺织工具陶纺轮等。有国内尚未破译的八大奇文之一的蝌蚪文，春秋时期广度古越字和汉代朱溪岩画，民间遗存胜多的古村落、古建筑、古石雕和深藏于闺房的民间绣品。表现了仙居人民在生产劳动实践中，所创造出来追求生活的美好向往。
我县的民间刺绣艺术缘于何时呢？从距今6000——7000年新石器时代的下汤遗址，出土文物中的纺织工具陶纺轮，于距今7000余年的河北磁山遗址和浙江河姆渡遗址出土了红陶纺轮。这标志着仙居下汤遗址，同时期也有纺轮发现，是人类已经对纺织工具的使用，也是我县迄今发现最早的纺织工具实物。人类为了防御寒冷，已经利用树叶兽皮，互相缀结成衣遮盖身体。在新石器时期纺织业的发展，也标志着服饰艺术的萌芽。
通过长期的发展过程，明清时期官府以江宁、苏州、杭州三地的织造府最为重要，称江南三织造。织绣工艺技术高度成熟，并向工艺美术织物的方向发展，涌现了宋锦、织金锦、缂丝、妆花、漳绒（缎）、织锦缎、印金、填彩，以及朱缂、顾绣、环籽绣、贴绣、钉线绣、纳绣、双面绣等各种技艺。明清时产生了着名的四大名绣：苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣等。另外还有京绣、瓯绣、鲁绣、汴绣等。仙居民间刺绣是用各种彩色丝、绒、棉线，在绸、缎、布帛等织物上；按工艺设计要求，以针代笔，引线作墨，运用各种针法技巧表现绘画艺术的织绣作品，它的绣制方法多采用：锁绣(辫子股) 、盘金绣（钉线绣）、平绣（铺绒绣）、十字绣（挑花）、打籽绣（环籽绣）、剪贴绣（贴绣）、网绣（编绣）、戳纱绣（纳绣）等多种技法。设计以书画为稿本，在剪纸与想象画的基础上利用各种针法刺绣。多以民间喜闻乐见和吉祥如意的图案为题材，如凤穿牡丹、喜上眉梢、富贵牡丹、长命富贵、金玉满堂、和合二仙、魁星点斗、状元及第、独占鳌头等，绣制出具有观赏与实用并举的工艺美术品。
民国时期，因受国内战争与抗日战争所影响，社会动荡，人民未能安居乐业。生活方式受外洋影响之下，民间刺绣的应用范围逐渐减少。在这个时期，仙居人民仍然能够安居乐业。因抗日战争时期仙居非主战区，许多外地学校为避及战火，纷纷将校址迁入我县就读。在各地新文化和新思想所影响，仙居民间刺绣得已提升、应用范围较广泛。
解放后，在毛泽东主席“百花齐放，推陈出新”方针指引下，刺绣得到了发展继承，又有创新，深为人民所喜爱。自十一届三中全会后，改革开放的春风，吹响了仙乡大地。仙居花边厂创办后，民间刺绣艺术在仙乡各地展开。使我县刺绣工艺得到空前发展，县城内一些十字绣商铺兴起，民间仍存刺绣香包、八封等工艺品。
古代由于仙居四面环山，交通不便，造就了地域性文化特点，已刺绣来提高闺房生活情趣，或者用来消磨时间，演变成为刺绣业在民间广为盛传。现代老年人对过去绣物的依恋，将它深藏于箱内，直至年老过世，到了下一代年青人不知它的珍贵性，导致过去的遗物火烧或遗弃，艺术品受到严重性的毁坏。当时民间刺绣收集的人较少，价格也相对便宜。从1998年开始转入冷门的民间刺绣收藏，自己靠走村串户，寻找被散落在民间刺绣工艺，经过数年的寻访工作，绣制品逐渐地增多，将
它分门别类的区分。为展示陈列和保护研究之需要，把这来知不易的民间瑰宝。于2004年12月21日创办仙居首家个人收藏馆，仙缘博物馆（原名中华收藏馆）内刺绣分别为：枕顶（花枕头）、童背褡（背心、马甲）、童帽、痰兜袋、围裙、花肩（云肩）、绣花鞋等本地区绣花艺术品。民间能够遗留至今，实所不易。刺绣其保管难度之大，一般怕光、怕湿又怕过于干燥，光照会加速褪色和纤维老化，湿度会使之发霉或腐化。因此，刺绣具有一定的独特性，也有极高的研究价值和经济价值。
仙居源于下汤文化，该遗址是目前在浙南地区发现的规模最大、保存最完整、时代最早、文化内涵最丰富的人类居住遗址，也是台州市源头的发祥地。仙居与温州地区相邻，刺绣具有极高的自身地域性特点，内容有花鸟，人物、动物等。它的构图多为剪纸、绘画、印模、剪贴等技法，特别是仙居民间剪纸艺术充分的利用到刺绣工艺之中，促使该工艺广泛的流传于本地区民间。仙居民间刺绣不仅是台州市为代表，直至周边县市相比更具有独特性，也是绣中的一朵奇葩，成为人类不可多得的文化遗产。
二、婚嫁绣品
我们谈起婚嫁绣品是民间生活习俗审美的表现，是经过漫长的历史渊源演变过程而来。新娘出嫁时各地区形成自身独特的婚嫁习俗，也具有极深的区域性地方文化产物。
仙居民间婚嫁习俗，旧社会姑娘年轻时，大多深锁闺房，为了消磨时间，在闺阁中练习刺绣技艺,绣些自己出嫁时使用的枕顶、被褥、衣裙、花肩，也绣些赠送新郎的情物。绣制作品不受时间限制，只求精益求精的效果，每件作品既费时又工，用现代经济社会理念很难完成过去的绣花技艺。
新娘往往在出嫁的时候，将自已多年所绣制的饰品，连同嫁妆一起带到新郎家。在出嫁的那一天，新娘头戴凤冠或花冠（银制品）、身穿绣花衣，肩戴花肩、腰围绣花裙、脚穿绣花鞋等服饰，还需从娘家嫁一对枕顶，在方枕头内放一些黄豆、绿豆、赤豆，莲子等物品，寓意女儿出嫁后，早日添丁、子孙满堂、富贵有佘。枕心两边的绣花枕顶，其文化内涵极为深奥。绣制出各色各样图案内容，一般多为喜庆、祝寿、添丁等题材，如福寿双全、福在眼前、富贵牡丹、喜上眉梢、金玉满堂、松鹤长春、鸳鸯戏水、和合二仙、刘海戏金蟾、吉祥如意、榴生百子、麒麟送子、荷花童子、五子登科、五子夺魁、独占鳌头等，件件绣品对美好愿望的流露。
随身婚嫁的服饰，婚后唯有花肩、围裙在逢年过节、走亲访友、重大节日穿戴一时，平常一般不使用。其它服饰深藏阁楼，成为今天遗传下来博大精深的中华刺绣文化。
三、儿童绣品
人类素有生儿育女和培养下一代之重任，他是家庭成员不可缺少的成员之一。每当孩子出生后，所有的期盼和希望都奇托给孩子，促使各种各样的绣品充分的装扮在孩子身上。
仙居儿童绣品是妇女对子女的美好愿望，在妇女婚前或婚后，都在为自已子女所绣制一些生活用品。当孩子出生后，娘家和亲戚朋友在月里和周岁时，必须赠送一些儿童绣品和银制品。绣花技艺特别丰富，也具有极高的装饰性和实用性。绣制类型多为：童帽、童花肩、童背褡、下巴拦、痰兜袋等服饰用品。
通常儿童头上所戴得帽子，有公子帽、四挑角帽、翡额帽、大耳朵帽、狗头帽、狮子帽等各种样式。在童帽的前额上装有银饰（八仙、八卦、寿星）、玉器、或其它饰物。它在绣制过程中，寓意着驱邪降福、吉祥如意、长命富贵等内容利用到饰品中。童帽的周围绣满各种花样，有花鸟草虫、凤穿牡丹、麒麟送子、送子观音、双狮戏球、和合二仙、五子登科、五子夺魁等吉祥内容表现其中。
童背褡是穿于儿童身上的服饰品，绣制方式多为十字绣 ，使用布有棉布、羽布（鸡、鸭毛所制）、缎、绸等丝织品。一般在棉布、羽布用十字绣，绣花内容多为一座五凤楼，将人物、动物、龙凤、花灯、吉祥语等组成一幅完美的图案；但是在缎、绸使用平绣方式为主，使用色彩绚丽的丝线来完成各种图案。在儿童使用下巴拦、痰兜袋，内容图案基本上与童背褡相似。它的作用是儿童卫生用品，下巴拦配于颈部，痰兜袋从颈部拦到前身，往往在逢年过节和喜庆之时使用，痰兜袋前面的袋子是希望在走亲访友时，亲戚朋友在孩子袋里放些零食，让孩子带回家与兄妹共享。
随身所戴所穿的绣制服饰，用料讲究、绣花工艺内涵丰富。一般儿童平时不给予穿戴，只有在逢年过节和走亲访友时使用，现在成为我们从侧面了解儿童绣品的发展史迹。
四、日用绣品
我们在日常生活中，各个民族都有自己的生活习俗。从穿着遮盖身体，发展成为追求装饰美，使用各种各样佩带饰品来装点生活情趣和审美观念。
现在民间对日常用品使用过程中,受到不同程度的损坏，能够保留下来品相好的也较少。在日常生活所绣出的物品有，如钱包、围巾、钥匙包、荷包、香囊、帐帘等日用装饰品。有些日用饰品是上到帝王后妃，下到达官贵人与普通百姓，作为生活用品与大家手中摆玩的囊中之物。
在我们自已的区域性文化中，往往是香囊、荷包是妇女作为情物赠送，也是平常使用佩带品。香囊一般放些香料和驱邪降福的经文，寓意人生对美好生活和长命富贵的期盼；平常使用荷包，是把一些小件物品放于包内，也同现代钱包相似。它的外表形状各异，绣制内容更加丰富，丝线细腻，色彩绚丽、施针手法多，能够达到极高的艺术造型和心灵情感的流露。
时至今日，随着现代经济社会在飞速发展，意味着传统饰品已将远离我们而去，从过去兴盛时期，人类生活中的日常装饰品，到现代生活工农业机械化的推进，促使我们传统刺绣工艺逐渐衰退，为及时抢救和保护古代传统工艺是摆在我们面前的课题。
一、绣品来源
仙居“八山一水一分田”,位于浙江省东南部、台州市西部。仙居历史悠久，境内有距今6000——7000年新石器时代的下汤遗址，已经有古人类居住村落遗址。夏、商、周属瓯地，春秋为越地；东晋永和三年（公元347年），仙居立县名为乐安县；五代后唐长兴元年（公元930年），改名永安县；北宋景德四年（公元1007年），以其“洞天名山，屏蔽周卫，而多神仙之宅”，诏改永安县改名仙居县。
在台州市西部的仙居，境内文物古迹众多，有新石器时期下汤村落遗址为代表,已出土文物中的生产工具有斧、铲、刀、凿、镰、削、饼形砍砸器和各式石锛；狩猎工具有予、镞、流星索、弹丸；生活用具和装饰品有石磨盘、磨球、砺石、石簪、璜和纺织工具陶纺轮等。有国内尚未破译的八大奇文之一的蝌蚪文，春秋时期广度古越字和汉代朱溪岩画，民间遗存胜多的古村落、古建筑、古石雕和深藏于闺房的民间绣品。表现了仙居人民在生产劳动实践中，所创造出来追求生活的美好向往。
我县的民间刺绣艺术缘于何时呢？从距今6000——7000年新石器时代的下汤遗址，出土文物中的纺织工具陶纺轮，于距今7000余年的河北磁山遗址和浙江河姆渡遗址出土了红陶纺轮。这标志着仙居下汤遗址，同时期也有纺轮发现，是人类已经对纺织工具的使用，也是我县迄今发现最早的纺织工具实物。人类为了防御寒冷，已经利用树叶兽皮，互相缀结成衣遮盖身体。在新石器时期纺织业的发展，也标志着服饰艺术的萌芽。
通过长期的发展过程，明清时期官府以江宁、苏州、杭州三地的织造府最为重要，称江南三织造。织绣工艺技术高度成熟，并向工艺美术织物的方向发展，涌现了宋锦、织金锦、缂丝、妆花、漳绒（缎）、织锦缎、印金、填彩，以及朱缂、顾绣、环籽绣、贴绣、钉线绣、纳绣、双面绣等各种技艺。明清时产生了着名的四大名绣：苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣等。另外还有京绣、瓯绣、鲁绣、汴绣等。仙居民间刺绣是用各种彩色丝、绒、棉线，在绸、缎、布帛等织物上；按工艺设计要求，以针代笔，引线作墨，运用各种针法技巧表现绘画艺术的织绣作品，它的绣制方法多采用：锁绣(辫子股) 、盘金绣（钉线绣）、平绣（铺绒绣）、十字绣（挑花）、打籽绣（环籽绣）、剪贴绣（贴绣）、网绣（编绣）、戳纱绣（纳绣）等多种技法。设计以书画为稿本，在剪纸与想象画的基础上利用各种针法刺绣。多以民间喜闻乐见和吉祥如意的图案为题材，如凤穿牡丹、喜上眉梢、富贵牡丹、长命富贵、金玉满堂、和合二仙、魁星点斗、状元及第、独占鳌头等，绣制出具有观赏与实用并举的工艺美术品。
民国时期，因受国内战争与抗日战争所影响，社会动荡，人民未能安居乐业。生活方式受外洋影响之下，民间刺绣的应用范围逐渐减少。在这个时期，仙居人民仍然能够安居乐业。因抗日战争时期仙居非主战区，许多外地学校为避及战火，纷纷将校址迁入我县就读。在各地新文化和新思想所影响，仙居民间刺绣得已提升、应用范围较广泛。
解放后，在毛泽东主席“百花齐放，推陈出新”方针指引下，刺绣得到了发展继承，又有创新，深为人民所喜爱。自十一届三中全会后，改革开放的春风，吹响了仙乡大地。仙居花边厂创办后，民间刺绣艺术在仙乡各地展开。使我县刺绣工艺得到空前发展，县城内一些十字绣商铺兴起，民间仍存刺绣香包、八封等工艺品。
古代由于仙居四面环山，交通不便，造就了地域性文化特点，已刺绣来提高闺房生活情趣，或者用来消磨时间，演变成为刺绣业在民间广为盛传。现代老年人对过去绣物的依恋，将它深藏于箱内，直至年老过世，到了下一代年青人不知它的珍贵性，导致过去的遗物火烧或遗弃，艺术品受到严重性的毁坏。当时民间刺绣收集的人较少，价格也相对便宜。从1998年开始转入冷门的民间刺绣收藏，自己靠走村串户，寻找被散落在民间刺绣工艺，经过数年的寻访工作，绣制品逐渐地增多，将
它分门别类的区分。为展示陈列和保护研究之需要，把这来知不易的民间瑰宝。于2004年12月21日创办仙居首家个人收藏馆，仙缘博物馆（原名中华收藏馆）内刺绣分别为：枕顶（花枕头）、童背褡（背心、马甲）、童帽、痰兜袋、围裙、花肩（云肩）、绣花鞋等本地区绣花艺术品。民间能够遗留至今，实所不易。刺绣其保管难度之大，一般怕光、怕湿又怕过于干燥，光照会加速褪色和纤维老化，湿度会使之发霉或腐化。因此，刺绣具有一定的独特性，也有极高的研究价值和经济价值。
仙居源于下汤文化，该遗址是目前在浙南地区发现的规模最大、保存最完整、时代最早、文化内涵最丰富的人类居住遗址，也是台州市源头的发祥地。仙居与温州地区相邻，刺绣具有极高的自身地域性特点，内容有花鸟，人物、动物等。它的构图多为剪纸、绘画、印模、剪贴等技法，特别是仙居民间剪纸艺术充分的利用到刺绣工艺之中，促使该工艺广泛的流传于本地区民间。仙居民间刺绣不仅是台州市为代表，直至周边县市相比更具有独特性，也是绣中的一朵奇葩，成为人类不可多得的文化遗产。
二、婚嫁绣品
我们谈起婚嫁绣品是民间生活习俗审美的表现，是经过漫长的历史渊源演变过程而来。新娘出嫁时各地区形成自身独特的婚嫁习俗，也具有极深的区域性地方文化产物。
仙居民间婚嫁习俗，旧社会姑娘年轻时，大多深锁闺房，为了消磨时间，在闺阁中练习刺绣技艺,绣些自己出嫁时使用的枕顶、被褥、衣裙、花肩，也绣些赠送新郎的情物。绣制作品不受时间限制，只求精益求精的效果，每件作品既费时又工，用现代经济社会理念很难完成过去的绣花技艺。
新娘往往在出嫁的时候，将自已多年所绣制的饰品，连同嫁妆一起带到新郎家。在出嫁的那一天，新娘头戴凤冠或花冠（银制品）、身穿绣花衣，肩戴花肩、腰围绣花裙、脚穿绣花鞋等服饰，还需从娘家嫁一对枕顶，在方枕头内放一些黄豆、绿豆、赤豆，莲子等物品，寓意女儿出嫁后，早日添丁、子孙满堂、富贵有佘。枕心两边的绣花枕顶，其文化内涵极为深奥。绣制出各色各样图案内容，一般多为喜庆、祝寿、添丁等题材，如福寿双全、福在眼前、富贵牡丹、喜上眉梢、金玉满堂、松鹤长春、鸳鸯戏水、和合二仙、刘海戏金蟾、吉祥如意、榴生百子、麒麟送子、荷花童子、五子登科、五子夺魁、独占鳌头等，件件绣品对美好愿望的流露。
随身婚嫁的服饰，婚后唯有花肩、围裙在逢年过节、走亲访友、重大节日穿戴一时，平常一般不使用。其它服饰深藏阁楼，成为今天遗传下来博大精深的中华刺绣文化。
三、儿童绣品
人类素有生儿育女和培养下一代之重任，他是家庭成员不可缺少的成员之一。每当孩子出生后，所有的期盼和希望都奇托给孩子，促使各种各样的绣品充分的装扮在孩子身上。
仙居儿童绣品是妇女对子女的美好愿望，在妇女婚前或婚后，都在为自已子女所绣制一些生活用品。当孩子出生后，娘家和亲戚朋友在月里和周岁时，必须赠送一些儿童绣品和银制品。绣花技艺特别丰富，也具有极高的装饰性和实用性。绣制类型多为：童帽、童花肩、童背褡、下巴拦、痰兜袋等服饰用品。
通常儿童头上所戴得帽子，有公子帽、四挑角帽、翡额帽、大耳朵帽、狗头帽、狮子帽等各种样式。在童帽的前额上装有银饰（八仙、八卦、寿星）、玉器、或其它饰物。它在绣制过程中，寓意着驱邪降福、吉祥如意、长命富贵等内容利用到饰品中。童帽的周围绣满各种花样，有花鸟草虫、凤穿牡丹、麒麟送子、送子观音、双狮戏球、和合二仙、五子登科、五子夺魁等吉祥内容表现其中。
童背褡是穿于儿童身上的服饰品，绣制方式多为十字绣 ，使用布有棉布、羽布（鸡、鸭毛所制）、缎、绸等丝织品。一般在棉布、羽布用十字绣，绣花内容多为一座五凤楼，将人物、动物、龙凤、花灯、吉祥语等组成一幅完美的图案；但是在缎、绸使用平绣方式为主，使用色彩绚丽的丝线来完成各种图案。在儿童使用下巴拦、痰兜袋，内容图案基本上与童背褡相似。它的作用是儿童卫生用品，下巴拦配于颈部，痰兜袋从颈部拦到前身，往往在逢年过节和喜庆之时使用，痰兜袋前面的袋子是希望在走亲访友时，亲戚朋友在孩子袋里放些零食，让孩子带回家与兄妹共享。
随身所戴所穿的绣制服饰，用料讲究、绣花工艺内涵丰富。一般儿童平时不给予穿戴，只有在逢年过节和走亲访友时使用，现在成为我们从侧面了解儿童绣品的发展史迹。
四、日用绣品
我们在日常生活中，各个民族都有自己的生活习俗。从穿着遮盖身体，发展成为追求装饰美，使用各种各样佩带饰品来装点生活情趣和审美观念。
现在民间对日常用品使用过程中,受到不同程度的损坏，能够保留下来品相好的也较少。在日常生活所绣出的物品有，如钱包、围巾、钥匙包、荷包、香囊、帐帘等日用装饰品。有些日用饰品是上到帝王后妃，下到达官贵人与普通百姓，作为生活用品与大家手中摆玩的囊中之物。
在我们自已的区域性文化中，往往是香囊、荷包是妇女作为情物赠送，也是平常使用佩带品。香囊一般放些香料和驱邪降福的经文，寓意人生对美好生活和长命富贵的期盼；平常使用荷包，是把一些小件物品放于包内，也同现代钱包相似。它的外表形状各异，绣制内容更加丰富，丝线细腻，色彩绚丽、施针手法多，能够达到极高的艺术造型和心灵情感的流露。
时至今日，随着现代经济社会在飞速发展，意味着传统饰品已将远离我们而去，从过去兴盛时期，人类生活中的日常装饰品，到现代生活工农业机械化的推进，促使我们传统刺绣工艺逐渐衰退，为及时抢救和保护古代传统工艺是摆在我们面前的课题。
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